AI漫画はつまらないって本当？

「AI漫画はつまらない」と言われる理由と、それでも心に届く作品を描ける理由

AI漫画ってつまらないの？

ブームの裏にある本音と、創作の可能性

■ 結論

AI漫画はつまらない？という声もありますが、結論からいうと、面白い漫画もたくさんあります！！

つまらない作品になるかどうかは“AIかどうか”ではなく、“誰がどんな想いで描いたか”で決まります。

AIはただのツール。熱量がこもっていれば、人の心を動かす漫画は作れます。

大事なのは、あなた自身の言葉・体験・物語です。

AI漫画は本当に“つまらない”のか？その背景と誤解

検索結果やSNSの声にはネガティブも多い

「AI漫画　つまらない」と検索してみると、

そこには「心がこもっていない」「似たような絵ばかり」「もう飽きた」といったネガティブな言葉が並びます。

SNSでも、「AIで描かれた漫画は感情が伝わってこない」「手軽すぎて愛着が湧かない」といった感想が見られるようになりました。

実際に、ブームとともに一気にAI漫画が増えたことで、“流行に乗っただけ”の作品や、内容が浅いまま公開されたものが目立ってしまったのも事実です。

その結果、「AI漫画＝つまらない」というイメージが、強く根付いてしまったのかもしれません。

「AI漫画は卑怯」「クリエイターじゃない」という偏見

AIを使って作品をつくる人に対して、「ずるい」「本物のクリエイターじゃない」といった批判の声もあります。

これは、「絵が描ける人こそが漫画家」というこれまでの常識が、AIによって変わりはじめたことに対する戸惑いでもあるでしょう。

また、「AIに任せれば誰でも漫画が作れる」といった“誤解された簡単さ”が、

AI漫画への偏見や不信感につながっているのも現実です。

でも、実際にはAIを活用するにもストーリー設計、キャラクター作り、感情表現など多くの試行錯誤と工夫が必要です。

決してスマホやパソコンの“ボタン1つで完成する”ような、楽なものではありません。

でも実際に読まれている人気作品は？（共感されている理由）

「AI漫画はつまらない」と言われながらも、実際にはたくさんの人に読まれ、レビューやシェアを通じて“共感”や“発見”を生み出している作品も確かに存在します。

共通しているのは、「誰が、どんな気持ちでこの作品を作ったのか」が伝わってくること。

読者は、AIで描かれたことそのものではなく、その背景にある“人の想い”に心を動かされているのです。

たとえば、

「自分を嫌いなまま生きてきた女性が少しずつ変わっていく姿」を描いた作品に、多くの読者が「まるで自分の物語」と涙した

「やりたいことに挑戦してみる」と新しい自分と向き合う漫画では、読者のなかなか挑戦できない葛藤する現実とマッチして、ベストセラーになっている

さらに最近では、「知識や考え方をやさしく伝える」AI漫画も増えてきています。

心理学・自己肯定感・お金・人間関係などの難しいテーマを、会話形式の漫画でかみくだいて解説

本や文字が苦手な人でも、漫画ならスッと理解できたという声も多数

「気になっていたテーマだったけど、文字だと難しそうで避けていた」という人に向けて漫画を出版し、「漫画なら理解できた」といった声が高評価を生み、ベストセラーになったりしています。

AI漫画が“知識をやさしく届ける媒体”として評価されているケースも増えて続けているのです。

こうした作品に共通するのは、「読者のことを想って作られている」こと。

絵のうまさやAIの精度だけではなく、“伝えたい想い”が軸にあるということです。

「AIで作ったからつまらない」のではなく、

“心を込めずにAIに任せきった漫画”が、つまらなく見えてしまうだけ。

本気で向き合えば、AIでも――

知識を届け、心を揺らし、人生に寄り添う漫画は、確かに生まれています。

とはいえ、すべてのAI漫画がそうとは限りません。

実際に、「つまらない」と思われてしまう作品があるのも事実。

では、なぜ“AI漫画＝つまらない”という印象が生まれるのか？

次に、その理由を整理してみましょう。

なぜ“つまらなく”見えるのか？よくある問題点

キャラやストーリーに感情がない（ツール依存型作品）

AI漫画が「つまらない」と言われてしまう最大の理由のひとつが、キャラクターや物語に“感情”が感じられないことです。

これは、「AIがすごい」ことにばかり目が向いてしまい、

ストーリーやセリフに“心”が宿っていないまま公開されてしまうケースが増えているから。

画像はきれいでも、キャラクターが“動いている理由”や“感情の変化”が描かれていなければ、

読者はその先を読みたいとは思えません。

技術のすごさよりも、登場人物の“気持ち”に共感できるか。

そこが、漫画として読者の心をつかめるかどうかの分かれ道になります。

テンプレ通りの展開で読者の心が動かない

AI漫画の中には、よくある「あるある」ストーリーをそのままなぞっただけの作品も少なくありません。

最初に悩んでる人が登場して

すぐに答えを教えてくれるキャラが出てきて

最後は「頑張って！」とまとめて終わる

こうした流れは一見読みやすいのですが、読者の心が“揺れない”のです。

なぜなら、「展開が読めてしまう」から。

予想外のことが起こらず、深い共感や没入が生まれにくくなってしまうのです。

AIでスピーディに作れることは魅力ですが、だからこそ“自分だけの視点”や“感情の動き”が必要なのです。

「AIに描かせて終わり」になっているケース

AI画像生成ツールやシナリオ支援ツールを使えば、たしかに短時間で漫画っぽいものは作れます。

でも、そこで止まってしまうと、「ただの素材集」「並べただけのコマ」に見えてしまうことも多いです。

読者が感じるのは、「あ、これはAIでやったな」「人が関わってないな」という“温度のなさ”。

AIをうまく使っている作品は、AIに任せっぱなしにせず、人間の目と感性でちゃんと調整・編集しているのが共通点です。

しっかりとキャラの個性を出したり

セリフの言い回しを調整したり

表情の違いをつけたり

余白やコマの流れに感情の起伏をつけたり

この“人のひと手間”があるかどうかで、作品の印象は大きく変わってくるのです。

画像の使い回しや“商売感”が強すぎる

AI画像生成はとても便利ですが、同じキャラや同じポーズの画像を繰り返し使ってしまうと、読者には“手抜き”に見えてしまうこともあります。

特によくあるのが：

同じ構図のキャラをただ並べただけ。

画像は同じでセリフを変えているだけ。

表情や背景のバリエーションがなく、読みごたえが単調に感じられる

ストーリーそっちのけで「画像を見せたいだけ？」と感じる構成

さらに、作品の目的が「販売促進」や「PR」が見えすぎると、

読者の中には「これは作品というより広告だな…」と冷めてしまう人もいます。

 “商売感”や“操作されてる感”が前に出ると、共感や感動は届きにくくなる。

本当に伝えたい想いがあって、その延長線上にPRや届ける工夫がある作品は、ちゃんと読者の心に届きます。

読者は、「売りたいだけ」なのか、「想いを届けたい」のか、

意外とちゃんと、見抜いているものなんです。

AI漫画が面白くなるのは“誰が描くか”にかかっている

技術ではなく「感情」「体験」「想い」が読者の心を動かす

どれだけ高精度な画像が生成できても、そこに“伝えたい感情”がなければ、読者の心は動きません。

誰に届けたいのか

どんな想いがこもっているのか

自分がどんな経験を通じて、その物語にたどり着いたのか

そうした“人間のリアルな物語”こそが、AIでは描けない部分であり、

AI漫画を“面白くする”ために最も大切な要素です。

AIは“創作の道具”であり、使い手の想いが必要

AIは魔法の道具ではありません。

使い手が「どう使うか」で、作品の質も意味もまったく変わってきます。

表現の幅を広げたい

誰かに伝えたい気持ちがある

届けたい相手のために、丁寧に仕上げる時間を惜しまない人がいる

そういった動機がある人にとって、AIは“自己表現を支えてくれる相棒”になります。

逆に、「バズりたい」「稼ぎたい」だけが先に来ると、読者との距離は広がっていきます。

AIを使っても“自分だけの物語”は描ける

AIを使っているかどうかは、読者にとって本質ではありません。

重要なのは、「あなたにしか描けない物語かどうか」。

あなたしか知らない体験

あなたしか気づいていない痛み

あなたにしか語れない“視点”や“価値観”がある

それらが乗っている作品は、AIでも確実に“面白く”なります。

読者は、その物語の中に“自分自身”を見つけたとき、心を動かされるのです。

実体験から語る「AI漫画でも人の心を動かせる」と感じた瞬間

AIで描いたけど、涙のDMや感想が届いた実話

AIで漫画を描いてAmazonのKindleに公開したあと、著者のもとには「心に刺さる言葉ばかりでした」「まるで自分のことのようで救われました」といった感想が届きました。

物語のテーマは、自分を責める気持ち、変わりたいのに変われない葛藤、少しずつ前を向こうとする心の動き。

それをキャラクターの表情やセリフ、構図に乗せて丁寧に描いたところ、

読者から「自己否定をやめられなかった自分に重なった」「もっと自分を大切にしようと思えた」といったメッセージを受け取ることができました。

 AIで描いた作品でも、ちゃんと“心が動く”のだと実感した瞬間でした。

「この作品に救われた」と言われた体験

AI使用禁止って言われるサイトも見たことあったので、AIを使ったことに引け目を感じていた時期もありました。

けれど、どんな形であっても、この漫画に私は救われた」といったメッセージをもらったとき、

大切なのは“手段”より“どんな想いで作ったか”なのだと気づかされました。

完璧な作画でも、表面的なストーリーでは届かないことがある。

反対に、AIを使っていても“本気で向き合った言葉”は、ちゃんと届く。

そんな体験が、今も創作を続ける理由のひとつになっています。

AIでも真剣に向き合えば、届くものはある

たとえAIが描いた線でも、

そこに「あなた自身の想い」「あなたの体験」「あなたの声」が込められていれば、読者は感じ取ってくれます。

自分の弱さを正直に描いた

誰かの心に寄り添いたくて描いた

変わりたかった“かつての自分”に向けて描いた

そうした作品こそが、AIかどうかを超えて、人の心に深く届いていくのだと思います。

そしてそれは、あなたにもきっと創れるのです。

AI漫画は“ズル”ではない。これは「新しい表現の形」だ

誰もが創作に参加できる時代へ

昔は「漫画を描くには絵が上手くなければいけない」というのが常識でした。

でも今は、AIを活用することで「絵が描けなくても物語を伝える」ことが可能になった時代です。

本当はずっと描きたかったけど、諦めていた人

伝えたい物語があったけど、形にする手段がなかった人

自分の想いを、誰かに届けたいと思っていた人

そんな人たちにとって、AIは表現の扉を開いてくれる“きっかけ”になります。

これは「ズル」でも「邪道」でもなく、新しい表現が生まれる自然な進化なのです。

携帯電話が、ガラケーからスマートフォンの使用に変化していった時と似ています。スマホを使うなんてズルい！なんて今言う人いませんよね？

同じように、AIを取り入れた作品も、

これからますます当たり前の存在になっていきます。

むしろ今は、その新しい表現を“どう活かすか”が問われている時代なのです。

絵が描けない人も物語を届けられる

「イラストが描けないから漫画は無理」

そう思っていた人でも、AI画像生成を活用すれば、自分の世界観を形にできる時代です。

もちろん、AI任せではうまくいかないこともあります。

でも、構成を考え、キャラクターを設計し、セリフや展開に心を込めることで、

絵が描けなくても“創作の感動”を味わえるようになったのです。

この変化は、表現の幅を広げるだけでなく、

「誰かの心に何かを届けたい」という人に、確かな希望を与えてくれています。

だからこそ“あなたにしか描けない作品”が必要になる

AIを使えば、誰でも漫画を作れるようになる。

だからこそ、「どんな想いで描くか」がますます重要になっていきます。

自分の体験

自分の視点

自分の言葉

それがあるからこそ、作品に「あなたらしさ」が宿る。

そして、読者はその“リアルさ”に心を動かされます。

最近は「AI漫画は簡単」「誰でもできる」と言われることが多くなりました。

たしかに“始めるハードル”は低くなったかもしれません。

でも、だからこそ「ズルい」「卑怯」と感じて、挑戦を避けてしまうのは本当にもったいない。

簡単に始められることと、心を動かす作品を作ることは別の話。

誰でも“描き始めること”はできます。

でも、誰でも“作品を生み出せる”わけではありません。

あなたがこれまでに感じてきた痛みや希望、人生の中で見てきた景色――

それは、AIにはない“あなた自身の感性”です。

そしてその感性を、AIが補い、形にしてくれる。　

あなたのつくる物語をAIが支えてくれるなら、それは“ズル”ではなく“才能の開花”です。

まとめ｜AI漫画が“つまらない”かどうかを決めるのは、あなた自身

「AI漫画はつまらない」――

そんな声があるのも事実です。

でも、ここまで読んでくれたあなたなら、きっと気づいているはずです。

ツールではなく、“誰が何を描くか”

AIは、ただのツールです。

それ自体が作品の価値を決めるわけではありません。

大切なのは――

誰が、どんな想いで、何を描くのか。

感情を込めるのも、

伝えたい言葉を選ぶのも、

誰かの心に寄り添うのも――

それは、あなたにしかできないことです。

「言葉」や「体験」が込められた漫画は、必ず誰かに届く

たとえ始める理由が「面白そうだから」「自分にもできるかも」「簡単そうだから」だったとしても――

そこから本気で向き合っていけば、必ず誰かの心に届く作品になることもあるんです。

AIで作ったかどうかは関係ありません。

読者の心を動かすのは、あなたの中にある言葉や、人生で感じてきた感情、そしてその奥にある物語です。

あなたの声がこもった漫画は、誰かにとって“生きる力”になるかもしれません。

批判を超えて、自分の物語を描く覚悟を持とう

今は、AI漫画に対する批判や偏見も少なくありません。

「それってズルじゃない？」「誰でもできるよね」と言われることもあるでしょう。

でも、それでも構わないのです。

批判や偏見の声があるということは――

それだけAI漫画が、今や“一時的な流行”ではなく、

多くの人の目に触れ、影響力を持つ存在になってきた証でもあります。

アンチがいるということは、それだけ無視できないほど価値があるものだということ。

“陰”があるということは、それだけ“光”が強まっている証拠です。

すべての人に理解される必要はありません。

でも、心から必要としている誰かには、ちゃんと届いている。

そして、その一人の心を動かせた作品こそが、“本当に価値ある漫画”なのだと思います。

その声を乗り越え、自分の言葉で物語を描ききる覚悟こそが、

AI漫画を「つまらないもの」ではなく、「心に残る作品」へと変えていきます。

誰でも“始める”ことはできます。

でも、“描き続ける覚悟”がある人にしか、生まれない作品があるのです。

どうか迷わず、あなたの物語をAIと一緒に描いてみてください。

「AI漫画はつまらない」と言われる一方で、

「この漫画に出会えてよかった」「スラスラ読めて、すごく元気もらえた」「主人公と似てた私も自分を大切にしようと思えた」と言ってもらえるAI漫画を、実際に作り、出版している人たちもたくさんいます。

次に、そんな“人の心に響く作品”を届けるのは――きっと、あなたのような人です。